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BEYOND STEREOTYPES                                                                                                                                       zurück


Mariana Vassileva " the milkmaid"


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Beyond stereotypes, Installationsansicht NAK 2008


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Beyond stereotypes, Installationsansicht NAK 2008


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Beyond stereotypes, Installationsansicht NAK 2008

BEYOND STEREOTYPES


Sadie Benning, Ken Feingold, Masha Godovannaya, Dorit Margreiter, Astrid Nippoldt, Mariana Vassileva, Magdalena von Rudy, Paul Wiersbinski
eingeladen von Georg Elben und Melanie Bono

09. März – 27. April 2008

Eröffnung: 08. März, 20 Uhr
Kuratorengespräch: 08. März, 19 Uhr

Filmabend: 20. April, 20 Uhr
Führungen: Sonntag, jeweils 15 Uhr am 16. März, 6. und 20. April 2008

Pressevorbesichtigung: Donnerstag, 6. März 2008 um 15 Uhr im NAK

In der Gruppenausstellung Beyond Stereotypes präsentiert der NAK Positionen zeitgenössischer Videokunst, die um das Spiel mit unseren schematisierten Vorstellungen kreisen. Während sich der Begriff in der Filmwissenschaft in den letzten Jahren als wichtige Kategorie wissenschaftlicher Auseinandersetzung erwiesen hat, wurde in der Videokunst die Rolle, die Klischees, konventionalisierte Bilder und reduzierte Erzählmuster bzw. Vorstellungswelten im Darstellungsrepertoire spielen, bisher wenig thematisiert. Dabei kann gerade in der Videokunst eine besonders vielfältige und zugespitzte Form der Auseinandersetzung mit Stereotypen beobachtet werden. Im Gegensatz zum filmischen Stereotyp, der vor allem dazu dient, Form und Inhalt für eine breite Rezipientenschicht zugänglich zu machen, findet man in der Videokunst sowohl Formen der radikalen Kritik und Verweigerung als auch die individuelle Aneignung oder lustvolle Überbetonung. Immer jedoch dient der Stereotyp als Köder, um den Betrachter über erzeugte Erwartungen in ein Wahrnehmungsspiel quer über alle Reflexionsebenen zu ziehen.

 Ausgehend von Ken Feingolds Arbeit „Un chien delicieux“ wird die Frage nach der eigenen Manipulierbarkeit anhand verinnerlichter Erwartungshaltungen gestellt. Das Video zeigt einen alten Burmesen, der sich an die Kreise der Surrealisten in Paris erinnert, die er durch den Anthropologen Michel Leiris kennen gelernt hatte. Während seiner Erzählung verschwimmen Wirklichkeit und Fiktion und die uns gewohnte kulturelle Perspektive kippt in die uns fremde Realität des Burmesen.

Auch Astrid Nippoldts Videoloop “wy o ming” spielt mit unseren standardisierten Vorstellungen der Welt. Sie entwickelt einen hoch dramatischen 90-Sekunden-Western, der ausschließlich aus den bereits vorhandenen Bildern im Kopf des Betrachters entsteht.  

In Dorit Margreiters Filminstallation „10104 Angelo View Drive“ geht es um Bilder, die von der Filmindustrie vorgeprägt sind. Anhand des spätmodernen Hauses des Architekten John Lautner, das in zahlreichen Filmproduktionen als Stereotyp des gebauten Hollywood Life-Styles vorgestellt worden ist, überprüft sie die Konventionen filmischer Repräsentation und stellt überraschende Überlegungen zur sozialen Determination von Architektur an.  

Die Arbeit “the milkmaid” von Mariana Vassileva bezieht sich auf das gleichnamige Gemälde von Jan Vermeer (1658), das durch zahlreiche Abbildungen zum festen Bestandteil des kollektiven Bildgedächtnisses geworden ist. Mariana Vassileva transformiert das Motiv in eine virtuelle Raum- und Zeitlosigkeit, und erzeugt gleichzeitig totale Gegenwärtigkeit.  

Die junge polnische Künstlerin Magdalena von Rudy verbindet in ihrer Arbeit „Medusa“ auf mehrfache Weise Caravaggios gleichnamiges Gemälde mit Schlüsselszenen aus David Lynchs „Blue Velvet“ und der Rolle Jack Nicholsons in „Eine Frage der Ehre“. Durch diese Verschränkung entsteht eine intensive Zusammenschau sexueller Machtrollen und geschlechtlicher Identitätskonstruktion.

Die Videoarbeit der international erfolgreichen Filmregisseurin Sadie Benning mit dem Titel „Girl Power“ beschäftigt sich mit den Schwierigkeiten der Identitätsfindung eines jungen Mädchens, das zwischen riot grrl, Pubertät und dem Wunsch nach Geborgenheit dem eigenen Selbst auf der Spur ist. Auf den ersten Blick ähnlich erscheint auch die Arbeit „Untitled No. 1“ der russischen Künstlerin Masha Godovannaya. Der raue, verführerische Tanz eines jungen Mädchens auf offener Straße berührt jedoch vor allem vielfältige romantische Klischees, die oft mit dem Lebensstil der Sinti und Roma verbunden werden. Welchen Wirklichkeitsgehalt diese Vorstellungen jedoch in der Realität haben, ist meist auch eine Frage der eigenen Einstellung.

Paul Wiersbinskis Arbeit “Mystic Powers Help The World Reveal The True Artist” schließlich ist eine ironische Persiflage, die in vier improvisierten Szenen junge Deutsche als Adolf Hitler zeigt. In der gewollten Oberflächlichkeit der Darstellung wird der Umgang mit deutscher Geschichte und den durch diesen hervorgebrachten Stereotypen thematisiert. 

Presse:

http://www.artnet.de/magazine/reviews/seyfarth/seyfarth04-11-08.asp

Partner 2008 des NAK:  

Mit freundlicher Unterstützung 

der Stadt Aachen  und

des Landes NRW 

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Beyond Stereotypes 
Sadie Benning, Ken Feingold, Masha Godovannaya, Dorit Margreiter, Astrid Nippoldt, Mariana Vassileva, Magdalena von Rudy, Paul Wiersbinski
Invited by Georg Elben and Melanie Bono

March 09th – April 27th, 2008
Opening March 8th, 8 pm
Curator Discussion March 8th, 7 pm

Film evening April 20th, 8 pm
Guided tours: Sunday, in each case 3 pm, March 16th, April 6th and 20th, 2008

Presse Preview: Thursday, March 6th, 3 pm at NAK

In the group exhibition Beyond stereotypes the NAK presents positions of contemporary video art which circle around the play with our schematized conceptions. While the term proved as an important category of scientific argument in the film science, the role of cliché, conventional pictures and reduced narration patterns and/or conception worlds in the representation repertoire was so far little broached the issue of video art. Straight in video art a particularly various and course-sharpened form of the discourse of stereotypes can be observed. In contrast to the cinematic stereotype, which serves above all to make form and content accessible for a broad recipient layer, one finds both forms of the radical criticism and refusal as well as individual appropriation or desireful overemphasis in video art. However, the stereotyp always serves as seal, in order to pull the viewer over by produced expectations into a perception play crosswise over all reflection levels.

On the basis of Ken Feingold’s work "Un chien delicieux" the question of ones tendency of being manipulated by his own internal expectation is placed. The video shows an old Burmese, remembering the circles of the Surrealists in Paris, which he had met through the Anthropologist Michel Leiris. During his narration reality and fiction start to blur and our used cultural perspective tilt us into the strange reality of the Burmese.

Also Astrid Nippoldt’s video loop "wy o ming" plays with our standardized conceptions of the world. She develops a highly dramatic 90 seconds western, which develops exclusively from the already existing pictures in the head of the viewer.

Dorit Margreiter’s film installation "10104 Angelo View drive" is occupied with pictures which are coined by the film industry. On the basis of the late modern house of the architect John Lautner, which was introduced in numerous film productions as stereotype of the built Hollywood-Lifestyle, it examines the conventions of cinematic representation and employs surprising considerations for the social determination of architecture. The work "the milkmaid" of Mariana Vassileva refers to the same named painting by Jan Vermeer (1658), which became a firm component of the collective picture memory by numerous illustrations. Mariana Vassileva transforms the motive into a virtual space and timelessness, and at the same time produces a notion of total presence.

The young Polish artist Magdalena von Rudy connects in her work “Medusa” the painting of Caravaggio with key scenes from David Lynchs "Blue velvet" and the role of Jack Nicholson in "A question of honour". From this cross-setting results an intensive show of sexual power roles and sexual identity construction.

The first video work of the internationally successful film director Sadie Benning titled "Girl power" concerns the difficulties of identity search of a young girl, between riot grrl, puberty and the desire for security.

At first sight the work "Untitled No. 1"of the Russian artist Masha Godovannaya seems similar. But the harsh, seductive dance of a young girl on open road however affects above all various romantic cliché, which are often connected with the life-style of the Sinti and Roma. Which reality content these conceptions have is usually also a question of ones own attitude.

Paul Wiersbinski’s work "Mystic Powers Help the World Reveal the True Artist" finally is an ironical persiflage showing young Germans in four improvised scenes as Adolf Hitler. In the intended superficialness of the representation the handling of German history and its stereotyped view is brought up for discussion.

 


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